Bumpin elektron trekini qanday qilish kerak: FL Studio uchun kirish musiqa ishlab chiqarish: 6 qadam
Bumpin elektron trekini qanday qilish kerak: FL Studio uchun kirish musiqa ishlab chiqarish: 6 qadam
Anonim
Bumpin elektron trekini qanday qilish kerak: FL Studio uchun kirish musiqa ishlab chiqarish
Bumpin elektron trekini qanday qilish kerak: FL Studio uchun kirish musiqa ishlab chiqarish

Xush kelibsiz

Bu ko'rsatma qo'llanma boshlang'ich musiqa ishlab chiqaruvchilariga turli xil elektron raqs musiqalarini yaratish uchun FL Studio dasturidan foydalanishga yordam beradi. U FL Studio -ning qo'rqinchli interfeysi bilan yangi ishlab chiqaruvchilar uchun foydali bo'lgan asosiy maslahatlar va fokuslarni batafsil bayon qilish uchun qo'shiq yaratishning asosiy elementlari orqali o'tadi.

Musiqa ishlab chiqarishning har bir jabhasi yoritilmasa ham, eng muhim mavzulardan ayrimlari kiritiladi. O'rta ishlab chiqaruvchilar, shuningdek, ijodiy jarayonni tushuntirishdan, aralashtirish va sintez qilish bo'yicha maslahatlardan ham foyda ko'rishadi.

Sizga nima kerak:

· FL Studio 10 yoki undan keyingi versiyasi

· Dasturiy ta'minot sintezatori (Massive, Serum va boshqalar)

· Qat'iylik

Lug'at

  • Ish oqimi - qo'shiq yaratish voqealarining haqiqiy ketma -ketligi; naqsh yaratish, qo'shiq tuzilishi va aralashtirish uchun takrorlanadigan jarayon
  • Loop - qayta -qayta eshitiladigan tovushlar ketma -ketligi trekdagi ijodiy qaror yoki manba namunasi bo'lishi mumkin
  • Aralash - tovushlarning bir -biri bilan o'zaro ta'siri; aralashtirish - bu tinglash qulayligini ta'minlash uchun tovush darajasi va chastotalarini sozlash jarayoni. Bo'yoq ranglarining bir -biriga o'tishi va tuvalga birlashishi o'xshash
  • Wrapper - FL Studio turli xil plaginlarni ochadigan oyna
  • Riser-Bir yoki qatlamli tovush, masalan, qo'rg'oshin yoki "supurish", balandlik yoki tovush balandligini asta-sekin oshiradi, Downsweep-bu o'tish moslamasi, aslida ko'taruvchiga teskari.

(Rasm manbasi:

1 -qadam: Qo'shiqni boshlashdan oldin

Qo'shiqni boshlashdan oldin
Qo'shiqni boshlashdan oldin
Qo'shiqni boshlashdan oldin
Qo'shiqni boshlashdan oldin

Eslatma:

Ko'pgina ishlab chiqaruvchilar, tovushlarni yaratishdan oldin, ba'zi rejalashtirishlarni amalga oshirishni foydali deb bilishadi. Agar siz trekka sakrashda qulay bo'lsangiz, unda baribir yuring. Shuni ham yodda tutingki, musiqa ishlab chiqarishning tempi yoki ijodiy qarorlari haqida hech qanday qoidalar yo'q.

Siz tanlagan musiqa janriga mos keladigan tempni tanlash bilan boshlang. Sizning ijodiy ish oqimingizga qarab, bu qo'shiq qaysi janr va kichik janr bo'lishini o'zingiz hal qilishingiz mumkin. Bu darslik ma'lum tovushlarga erishish uchun texnik qadamlarni o'z ichiga oladi, lekin ularni boshqa ko'plab janrlarda qo'llash mumkin.

Eslatma:

Ko'proq tovushlarni yaratishdan oldin, har bir namunani va uning mikserdagi o'rnini topish oson bo'ladigan tarzda loyihangizni shunday tashkil qilish kerak.

Tashkilot

Har bir yangi ovoz yoki sintezatorning o'z nomi, pleylist treki va mikser kanali borligiga ishonch hosil qiling, ularning hammasini nomini o'zgartirish va rang-kod bilan o'zgartirish mumkin!

Naqshlaringizni tavsiflovchi deb nomlang, shuning uchun ularni izlashga to'g'ri kelmaydi

Xususiyatlarini o'zgartirmoqchi bo'lgan elementni o'ng tugmasini bosish sizga "nomini o'zgartirish/rangini" tanlash imkonini beradi

Sintezatorni yoki namuna oluvchini bosing va o'rashning chap yuqori o'qini bosing, so'ngra "ochiq mikser izi" ni tanlang, bu sintezatorni keyingi ochiq mikser kanaliga tayinlaydi. Mikser kanalining nomi ham tashkiliy maqsadlar uchun o'zgartirilishi va ranglanishi mumkin

Siz butun loyihangizni yangi shablon sifatida saqlashingiz mumkin, shuning uchun har safar buni qilish shart emas. FL Studio -ning yuqori chap burchagida Fayl -> Shablon sifatida saqlash -ni bosing.

2 -qadam: Qo'shiqning boshlanishi

Qo'shiqning boshlanishi
Qo'shiqning boshlanishi

Eslatma:

Ba'zi odamlar baraban ilmoqlarini birinchi bo'lib yaratishni yaxshi ko'radilar, lekin qo'shiqning musiqiylik va uyg'unlikdagi asosiy maqsadlaridan chalg'itadigan perfektsionizmdan qochish uchun ijodiy jarayonda uzoqroq vaqt davomida buni qilish foydali bo'ladi. Ko'pincha, prodyuserlar "mukammal" aralashmani olish uchun effektlar va tenglashtirishni bir necha bor o'zgartiradigan bir xil baraban va ohangli halqalarni tinglashadi. Hozirda, eng muhimi, iloji boricha ko'proq stolga g'oyalarni kiritish. Effektlar va tenglashtirish keyingi bo'limda ko'rib chiqiladi.

Namuna olish

Qo'shiqni boshlashning bir necha yo'li bor, lekin eng mashhur usullardan biri - namuna olish. Internetda siz ohangda mustahkam poydevor yaratadigan ko'plab asarlar va tovushlarni topasiz.

  1. Kerakli namunani topgach,.mp3 yoki.wav faylini "kanal rafiga" torting. Asl namunaning qaysi kalit va tempda ekanligini bilish foydalidir, shunda qadam va vaqtni tanlagan tempingizga moslashtirish mumkin. "Vaqt" tugmachasini shunday sozlangki, sizning tempingiz chap yuqori burchakda ko'rsatilgan asl klip tezligiga mos keladi.
  2. Namuna kalitini aniqlash uchun ajoyib plagin bu "GTune" (1 -rasm). Ushbu plaginni "master" mikser trekida oching. Namunani GTune interfeysiga qarab o'ynang, shunda sizga namuna qanday eslatmalarni o'z ichiga oladi!
  3. Klipni namuna oluvchidan pleylistga torting va kerakli tugmachani olmaguningizcha ovoz balandligini sozlang. Vaqtni uzaytirish algoritmini turli effektlar uchun sozlashingiz mumkin. Pleylistning yuqori chap burchagidagi magnitni bosish va "hech kim" ni tanlash foydalidir. Bu namuna sizning ohang va qo'shiq tuzilishiga asos bo'ladi. Pleylistga naqsh joylashtirishga tayyor bo'lgach, "hujayra" ga o'tishni qaytarganingizga ishonch hosil qiling!

3 -qadam: Track layout

Track layout
Track layout

Eslatma:

Ko'pgina elektron musiqaning haqiqiy kirish qismi, odatda, melodik "buzilish" paydo bo'lguncha tobora murakkablashib borayotgan baraban va tovush effektlari bilan tavsiflanadi. Bu bo'limda siz uzunlik bo'yicha eng moslashuvchanlikka egasiz. Qo'shiqning "go'shti va kartoshkasi" ga kirmaslik juda muhim, ayniqsa sizning maqsadingiz tijoriy muvaffaqiyat bo'lsa.

Qo'shiq tarkibi

  1. Kirish
  2. Buzilmoq
  3. Mustahkamlamoq
  4. Tushirish
  5. (2-4 takrorlang)

Risers, downsweeps va drums yordamida qo'shiqning ushbu bo'limlari o'rtasida muammosiz o'tish juda muhimdir. Sizning qo'shiqingiz qanday bo'lishini xohlayotganingizga qarab, butun parchalanish pasayishi mumkin. Biroq, ko'plab rassomlarning fikricha, sekin yoki oddiy parchalanish, aks holda murakkab trek uchun nafas olish xonasini beradi. Parchalanishning umumiy mavzulariga pianino akkordlari, "zo'r" sintezlar va vokal namunalari kiradi.

4 -qadam: poydevor yaratish

Poydevor qurish
Poydevor qurish
Poydevor qurish
Poydevor qurish

Asosiy musiqa

Sylenth1, Serum yoki Massive kabi sintezatorni oching va tinglash qulay bo'lishi uchun pianino yoki guruch kabi oddiy sozlamalarni tanlang. Keyinchalik progressiv va uzunroq qo'shiqlar uchun, takrorlanmasligi uchun kamida 8-16 barli ohang yaratish maqsadga muvofiqdir. Yana baquvvat qo'shiqlar uchun, agar boshqa tovushlar turlicha bo'lsa, 4 barli ohang etarli bo'ladi

Sintezatorni bosing va pianino rulosini oching. Yozuvlarni birma -bir joylashtirish uchun qalam vositasi yordamida yoki ketma -ket bir nechta yozuvlarni bosish va tortish uchun cho'tka vositasi yordamida yozuvlarni joylashtirishingiz mumkin. O'zingizning ohangingizni yaratishda namunani ijro etish foydali bo'lishi mumkin, chunki ular o'z vaqtida va kalitda qoladi

Agar sizda ohang bor bo'lsa, siz "patch" sintezatorini yoki tovushning xarakteristikasi va tembrini yaratishni boshlashingiz mumkin

Melodiya bo'yicha maslahatlar va fokuslar

Ohangni nusxalash va oktavni yuqoriga yoki pastga siljitish "akkord" effektini beradi - buni amalga oshirishning eng tezkor usuli - ctrl+A, so'ngra ctrl+C, keyin ctrl+V tugmalarini bosish va nihoyat ctrl+shift+yuqoriga yoki pastga o'q (ctrl+yuqoriga yoki pastga o'qi tanlangan yozuvlarni bitta yarim tonna siljitadi)

Uy musiqasi juda xilma -xil, shuning uchun ohanglar juda oddiy yoki juda murakkab bo'lishi mumkin. Dinamik rivojlanish uchun ikki xil ohangni turli xil sintez tovushlari bilan birlashtirishga harakat qiling

Ba'zi sintezatorlar "legato" xususiyatiga ega, agar u keyingisi tugamasdan ishga tushirilsa, keyingi yozuvga "siljiydi". Bu funktsiyani sintezatoringizda yoqing va keyingi eslatma boshlanganidan keyin siz xohlagan eslatmalarni kengaytiring

Mana, 3 qatlamli kuylarning namunasi va ular qanday qilib ohangdor uy qo'shig'iga osonlik bilan mos keladi!

5 -qadam: sintez

Sintez
Sintez

Eslatma:

Serum va Sylenth1-bu ikkita kuchli va arzon plaginlar bo'lib, ularni oyiga 10-13 dollarlik to'lov rejasida sotib olish mumkin. Sintezatorlarni sotib olish shart emas, chunki FL Studio -ning eng oddiy bepul plaginlari juda kuchli. Bu yo'riqnomada Sylenth1 ko'rsatilsa -da, maslahatlar har qanday sintezatorga qo'llanilishi mumkin.

Etakchilar

Sizning qo'shiqingiz, ehtimol, bir nechta turdagi "etakchilar" ni o'z ichiga oladi, ular turli xil to'lqin shakllarining bir yoki bir nechta holatlaridan sintezlangan yuqori chastotali melodik asboblar sifatida belgilanadi, ularning asosiylari sinus, arra, kvadrat va uchburchak to'lqinlarni o'z ichiga oladi. Sintez - bu ilg'or jarayon, shuning uchun o'z yo'riqnomangizni yaratish uchun ko'rsatmalarni o'qib chiqish yoki tanlagan sintezatoringiz bilan tanishish tavsiya etiladi. (Agar siz yangi boshlovchi bo'lsangiz, o'rashning yuqori chap burchagidagi oq o'qni bosish orqali topilgan sintezator bilan birga kelgan oldindan tayyorlangan tovushlarni ishlatishni qabul qilishingiz mumkin.)

Super-Saw qo'rg'oshin

Siz tanlagan dasturni oching va dastlabki yoki "boshlang'ich" sozlamalarini tanlang

To'rtta "osilator" mavjud, ular ma'lum to'lqin shakllarini juda tez takrorlaydigan mashinalar. Sylenth1 -da siz har birining o'ziga xos ovozi bo'lgan turli xil to'lqin shakllarini tanlashingiz mumkin. Turli xil to'lqin shakllariga ega bo'lgan bir nechta osilatorlarni yoqish ajoyib ovozli kombinatsiyalarni yaratishi mumkin. Foydali xususiyat - bu "ovoz chiqarish", bu to'lqin shaklining boshqa misollarini birdaniga ijro etishga imkon beradi.

Osilatorlardan biridagi ovoz balandligi tugmachasini oxirigacha aylantiring va uning arra to'lqiniga o'rnatilganligiga ishonch hosil qiling

Bir osilatordagi ovozni 8 ga ko'taring va "o'chirish" tugmachasini maksimal 1/3 ga aylantiring

Agar paydo bo'lgan ovoz juda "jirkanch" bo'lsa, osilator interfeysidagi balandlikni bir oktavaga aylantiring. Endi sizda asosiy arra o'qi bor!

"R" slayderini aylantiring, u erda "Amp Env" yoziladi

Bu peshqadamga "chiqarish" ni qo'shib qo'yadi, yoki eslatmani to'xtatgandan so'ng qisqa vaqt ichida etakchi o'ynashda davom etadi va orqada qoladi. Chiqarish tabiiyroq va kamroq keskin ovoz berish uchun foydalidir. Keyingi qadam, bu qo'rg'oshinga ozroq ta'sir qilishdir, shunda u kamroq "xom" yoki "quruq" ko'rinadi.

"Reverb" va "Delay" yonidagi katakchani bosing. Ushbu qo'llanmada ushbu effektlar sozlamalari o'rganilmaydi, lekin kerakli ovozga erishish uchun sozlamalar bilan o'ynash oson

6 -qadam: aralashtirish

Aralashtirish
Aralashtirish

Agar siz hali bunday qilmagan bo'lsangiz, sintezatoringizni bepul mikser trekiga tayinlang. Ideal holda, sizning qo'shig'ingizdagi har bir ovoz o'z mikser trekiga ega bo'ladi, shunda siz ularning ovoz balandligini osongina sozlashingiz mumkin. Aralashtirish - bu murakkab mavzu, lekin uning asosiy vazifasi - qo'shiqdagi tovushlarning yaxshi yig'ilishini ta'minlash.

Har bir qo'shiq 20 Gts dan 20 kHz gacha bo'lgan chastotalarni o'z ichiga oladi, bu inson eshitishining samarali diapazoni. Bu diapazon sub-bass (20-80 Gts), bass (taxminan 80-160 Gts), o'rta diapazon (160-3000 Gts) va yuqori chastotalarga (3000-20000 Gts) bo'linadi.

Har bir chastota diapazonining to'g'ri ovoz balandligiga ega bo'lishini ta'minlashning asosiy vositalari - ovozni boshqarish va tenglashtirish. Turli xil asboblar turli chastota diapazonlarini egallaydi, shuning uchun siz tanlagan kombinatsiyaga individual ravishda moslashtirilishi kerak

Har safar qanday aralashtirishni aniq belgilaydigan qoidalar yo'q. Yaxshi qoida shundaki, agar biror narsa yaxshi eshitilsa, undan foydalaning! Bu boradagi yagona muammo - boshlovchi prodyuser sifatida sizning qulog'ingiz o'qimagan va siz nima ob'ektiv yaxshi eshitilishini aniqlay olmasligingiz mumkin

Eslatma:

Aralashtirish jarayonini rasm uchun ishlatiladigan tuvalga o'xshatish mumkin. Bo'yoq ranglarining har xilligi - bu sizning asboblaringiz, va cho'tkaning zarbalari - bu sizning asboblaringiz. Intuitiv ravishda, agar rassom bir nechta ranglarni bir -birining ustiga qo'ygan bo'lsa, natijada rang asl ranglardan farq qiladi va umuman yaxshi ko'rinmaydi! Xuddi shu tushuncha asboblaringizga va ularning chastotalariga ham tegishli. Agar ikkita asbob bir xil chastotani egallasa, ular bir -biriga xalaqit beradi va unchalik yaxshi eshitilmaydi. Agar umumiy ovoz nol desibeldan oshsa, asboblar "qisiladi" yoki buziladi. Tasodifan kesilmasligi muhim. Bu erda tenglashtirish va ovozni boshqarish o'ynaydi.

Tenglashtirish

Birinchidan, mikserni oching va sintezator bog'langan trekni tanlang. O'qlardan birini bosing va "Fruity Parametric EQ 2" -ni tanlang. Endi siz chastotalar diapazonining ovozini sozlashingiz mumkin. Umuman olganda, kesishning oldini olish uchun chastotalarni kuchaytirishdan ko'ra tushirish yoki "kesish" yaxshiroqdir. Bu erda turli xil asboblarni tenglashtirish bo'yicha umumiy ko'rsatmalar mavjud.

Qo'rg'oshinlar-Baraban va basslar bilan to'qnashuvni oldini olish uchun pastki qismini 200-300 Gts atrofida keskin ravishda kesib oling. Bir vaqtning o'zida bir nechta etakchi ijro etilganda, ovozning xarakteriga ta'sir qiladigan har bir tovushning o'rta chastotali chastotalarini kamaytirishga harakat qiling. Agar "shovqinli" yoki "shovqinli" effekt zarur bo'lsa, 10 kHz atrofida biroz kuchaytiring

Bass-barabanlarga xalaqit beradigan eshitilmaydigan chastotalarni yo'q qilish uchun 20-30 Gts dan pastda kesib oling; Bu qadam muhim emas, lekin klublar va konsertlar kabi juda katta ma'ruzachilar uchun zarur. 40-160 Gts dan engil kuchaytirish va 300 Gts dan yuqori darajada kesish

Kick - zarbani tenglashtirish asosan namunaning ohangliligiga qarab ijodiy qaror. Sizning zarbangiz 60 yoki 60 gigagertsli chastotaga ega ekanligiga ishonch hosil qiling, bu esa bosh bilan sezilarli darajada to'qnash kelmasligi kerak, chunki siz ularni bir vaqtning o'zida o'ynay olmaysiz. O'zingizning xohishingiz bo'yicha chastotalarni 200-2000 Gts gacha kamaytiring, chunki bu diapazonni kesish xavfi katta va zarba xarakteri uchun eng kam ahamiyatga ega. 2-10 kHz-bu sizning zarbangiz qanchalik tezligini aniqlaydigan diapazon va bu diapazondagi chastotalar odatda ijodiy qaror

Tuzoq-tenglashtirish uchun eng murakkab tovushlardan biri, 200-400 Gts atrofida engil kuchaytiring. 500-1000 Gts diapazonida tez-tez kiruvchi chastotalar bo'ladi va siz ushbu diapazonda tanlab kesishingiz kerak. Tarmoqning "yorilishi" yoki "uzilishi" uchun 2-10 kHz chastotalar eng muhim, shuning uchun bu diapazonda turli chastotalarda biroz kuchaytirish bilan tajriba o'tkazing

Agar siz istalmagan chastotalarni kesib qo'ysangiz ham, qo'shiqdagi har bir tovushni tenglashtirishingiz kerak. Siz eshitmaydigan narsa asboblaringizga xalaqit berishi mumkin.

Endi FL Studio -da qo'shiq yaratish asoslarini bilasiz. Musiqiy faoliyatingizga omad!